Glam rock, noto anche come glitter rock, movimento musicale che ha avuto inizio in Gran Bretagna all'inizio degli anni '70 e ha celebrato lo spettacolo della rock star e il concerto. Spesso pieni di glitter, i musicisti maschi salirono sul palco nel trucco e nell'abbigliamento femminile, adottarono personaggi teatrali e montarono produzioni musicali glamour spesso caratterizzate dal futurismo dell'era spaziale.
Auto-glorificante e decadente, il glam rock si posizionò come un contraccolpo contro il mainstream del rock alla fine degli anni '60; alla periferia della società e della cultura rock, i glam rocker erano, come diceva il critico Robert Palmer, "ribellarsi alla ribellione". Il nucleo musicale di glam era musicalmente un suono di chitarra pesante modellato da stili hard-rock e pop, sebbene il movimento avesse anche incarnazioni heavy metal, art rock e punk. David Bowie, uno dei principali praticanti del movimento, stabilì lo standard per lo spettacolo mentre produceva The Man Who Sold the World (1970) e The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972). Altri membri dei glitterati britannici erano Slade, Gary Glitter e T. Rex di Marc Bolan, i cui Electric Warrior (1971) e The Slider (1972) hanno caratterizzato la versione trash power-pop del glam rock. Altri artisti associati al glam britannico includevano Elton John, Queen, Roxy Music, the Sweet e, nei primi anni '80, Culture Club. Lou Reed dei Velvet Underground ha lanciato la sua carriera da solista e il glam americano con Transformer (1972), coprodotto da Bowie. Negli Stati Uniti il glam ha guadagnato un vantaggio maggiore con gli stili proto-punk delle New York Dolls e lo sfarzoso hard rock di Kiss e Alice Cooper. Negli anni '80 il glam si era dedicato agli eccessi di metalli pesanti di gruppi americani come Bon Jovi, Mötley Crüe e Poison. Negli anni '90 Marilyn Manson ha suscitato polemiche con un marchio di glam destinato a scioccare gli americani conservatori.
