Concerto grosso, concerti grossi plurale, tipo comune di musica orchestrale di epoca barocca (1600 ca.-1750 ca.), caratterizzato dal contrasto tra un piccolo gruppo di solisti (soli, concertino, principale) e l'orchestra completa (tutti, concerto grosso, ripieno). I titoli dei primi concerti grossi riflettevano spesso le loro esibizioni locali, come in concerto da chiesa ("concerto di chiesa") e concerto da camera ("concerto da camera", suonato a corte), titoli applicati anche a opere non strettamente concerti grossi. Alla fine il concerto grosso fiorì come musica di corte secolare.
concerto: Il concerto barocco grosso (1675-1750 ca.)
Verso la fine del 17 ° secolo, a una generazione dall'ultima volta che il concerto vocale-strumentale era fiorito in Germania, il concerto grosso
La strumentazione tipica per il concertino era quella del trio sonata, il genere prevalente della musica da camera: due violini e basso continuo (strumento per melodia basso come un violoncello e uno strumento di armonia come un clavicembalo); anche gli strumenti a fiato erano comuni. Il ripieno consisteva normalmente in un'orchestra di archi con continuo, spesso arricchita da fiati o strumenti a fiato.
A partire dal 1700 circa con Arcangelo Corelli, il numero di movimenti variava, sebbene alcuni compositori, come Giuseppe Torelli e Antonio Vivaldi, che erano più impegnati nel concerto solista, adottarono uno schema a tre movimenti di veloce-lento-veloce. I movimenti rapidi spesso utilizzavano una struttura a ritornello, in cui una sezione ricorrente, o ritornello, si alterna a episodi o sezioni contrastanti, suonate dai solisti.
Intorno al 1750, dopo aver raggiunto l'apogeo con l'Opus 6 (1740) di George Frideric Handel, il concerto grosso fu eclissato dal concerto solista. Nel 20 ° secolo, compositori come Igor Stravinsky e Henry Cowell resuscitarono la forma.
